为什么去美国读艺术类专业？ - 《教师生活365》网[师慧园]论坛

“艺术留学”逐渐成为热门词语。2000 年开始，海外各国艺术类院校大举进军中国市场，在中国举办各种国际教育展，甚至个别院校在中国直接设立办事处负责招生。相比之下，美国的一些大学不太会推销自己。那么，为什么要选择去美国读艺术类专业呢？
1. 美国强大的经济基础。社会发展建立在物质经济发展基础之上。从 20 世纪初期开始，世界艺术中心已经从欧洲转移到了北美大陆，准确地说是美国。美国从包豪斯艺术风格中，分离出来几位杰出的艺术教育大师，形成了黑山学院教育风格，包括早期的耶鲁大学平面设计的先驱、黑山学院毕业的艺术家罗生博格、约翰·凯奇，这些人都为美国现当代艺术设计发展打下了坚实的基础。
2. 现代艺术发展科技在改变，传统的艺术门类已经无法满足人们对于“美”的需求。随着全球一体化进程推进，艺术和设计已经进入寻常百姓家。新型的艺术形式大多是超越原始材料以及创作处理方法，建立在工具辅助设计和商业发展促进行为之上。美国自然在这些领域的发展属于领先和较强大的国家之一。
3. 美国强大的教育。美国大学不仅在数量上领先世界各国，教育水平也是处于顶尖行列的。特别值得一提的是美国“文理教育”（Liberal ArtsEducation）和“职业教育”（Professional Education）。简单地说文理教育就是培养一个人如何涉猎更多的知识。美国的教育希望你会点画画，但也要学点艺术史，这样让你知道为什么要画画，古代人的画画和当代人的画画有什么不同。而学汽车设计的呢？可能不仅让你学模型制作和图形设计，学校还会让你学更多的物理知识和化学知识，不至于你设计的汽车只是个模型，而忽略了基本的自然科学原理。
4. 如何教学生。学美国的大学教育，特别是艺术设计教育，多以小课教学，本科阶段动手的设计课和艺术课基本上一个班不会超过 20个人。这样老师可以亲自一对一指导，这点对于艺术创作的学习是非常重要的。越顶尖的大学越不会让自己学校毕业的学生出任教授职位，这也是防止教育腐败或教育嫡系化。这些措施可以确保不让学生教学生，不让自己都没经验的人教学生。在这里上课，你的教师很可能是社会生产力最前沿的专家，比如你的电影教授可能就是成功的商业电影导演，你的舞蹈老师就是现代舞革新的先驱，你的汽车设计教授同时也是设计了某品牌跑车的设计总监。学校也会请很多兼职的行业工作者出任兼职教职，特别是像艺术或设计类专业，毕竟不是完全做学术研究，实际经验也相当重要。学校依然会牢把师资大关，不会让水平不过关的老师混入教学队伍。
5. 美国的文化艺术包容。近些年一些国内杰出艺术家纷纷到美寻求发展，原因有二：其一是美国的经济所致；其二是美国的文化艺术具有包容性。美国本身是多民族、多种族构成的独特移民国家：犹太人、高加索人、中国人、韩国人、非洲裔人、拉美裔人、墨西哥人等。这里为各个种族、民族艺术提供了交流和发展的大舞台。美国在近些年显现出来的跨国界、文化多样性的教育优势也是大家有目共睹的。对于学生最有利的条件是可以支持他们自身文化的创作，而学生又可以同时学习其他地域、民族的艺术以及文化，从而改善学生的单一思维和背景。
从 2005 年开始中国艺术设计类在美留学的人数，每年以几何倍数飞速增长。去美国留学难吗——不难，只要掌握方法，学会自主思考个人前途，做好人生和职业生涯规划。近年，美国签证政策一年比一年好签，甚至个别院校的教育收入很大一部分靠中国学生支撑。据报道，近年中国高考有10%的人选择申请国外大学，其中以美国为主，这可就是 40万-50 万人啊。用淘宝卖家的一句话：“亲，去美国已经是白菜价了，你还等什么？”
(本文选自西苑出版社董瑷辉著《艺术留学宝典》，本刊有删节)