杨鹏：再谈儿童文学类型化写作

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十年回首：再谈儿童文学类型化写作

1、 童书出版类型化大概是从什么时候开始出现的？是在什么背景下产生的？

我提出类型化儿童文学写作的概念，是在上世纪90年代末期，之所以提出这一概念，是因为在北师大念当代文学硕士研究生期间，我迷上了法兰克福学派的有关“文化工业”的理论，并发现在世界童书界，类型化写作早在20世纪上半期就已经出现，比如“日本侦探小说之父”江户川乱步的以少年侦探小林芳雄为主人公的系列少年侦探作品，以及以20世纪四五十年代出现的超人、蝙蝠侠为主人公的少年科幻小说。20世纪后半期出现的《鸡皮疙瘩》系列、《动物变形人》系列、《冒险小虎队》系列、日本的漫画小说都可归属到类型化童书中。在中国，上世纪80年代也出现了一系列引人注目的类型化儿童文学作品，比如叶永烈的《科学福尔摩斯》系列科幻小说、郑渊洁的《皮皮鲁鲁西》系列童话、沈石溪的系列动物小说。这些作品，在他们风行一时的时候，大家并没有意识到它们是类型化作品，将它们与纯文学系的儿童文学作品混为一谈。我个人认为，类型化的童书作品，诞生于国家进入现代化进程的社会背景中，比如美国、日本的20世纪上半叶，中国的20世纪70年代末、80年代后。纯文学系的儿童文学作品，已无法满足充满阅读渴求的小读者的需要时，就会产生类型化的儿童文学作品，比如少年科幻小说、少年冒险小说、热闹派童话、少年侦探小说、少年恐怖小说、少年魔幻小说、少年体育励志小说等等。

2、 发展到现在经历了怎样一段发展过程？

类型化儿童文学作品经历一个多世纪的发展，已经成熟，并成为儿童文学一个必不可少的组成部分。如果把世界儿童文学比作一个金字塔的话，纯文学系的作品居金字塔的塔尖（我的意思不是说纯文学系作品天生高贵，而是说这类作品好而精的文本相对少，读者的需求也相对小），而类型化儿童文学作品居塔底，读者对它们的需求远远多于纯文学系的儿童文学作品。这可以从《鸡皮疙瘩》、《冒险小虎队》一类的童书的销量看出来。

3、 童书类型化写作的利弊在哪里？

我认为这个问题问得很成问题。呵呵，如果有一个人问你，“纯文学童书写作的利弊在哪里？”你该如何回答呢？这应该是一个不知从何答起或者说无法回答的问题。

我想你可能要问的问题是“通过团队的方式创作童书的利弊在哪里？”呵呵，这又是一个困局和无法回答的问题。因为个人创作和团队创作都有好有坏。个人创作会受限于个人的写作能力、写作态度、写作恒心而导致作品的失败，反之会成功；团队创作也会有这些问题，也同样会因为团队的素质失败或者成功。

在中国，组织团队写作似乎是受批评的，但其实这是一种误解，许多著名的作品，从《超人》、《蝙蝠侠》，到《米老鼠》、《唐老鸭》，再到《高达》、《变形金刚》、《星球大战》……无一不是依照一套写作体系由团队创作的作品。它们的影响力要远远超过他们所在国家同一时期创作以唯美、文学化为主的纯文学系的儿童文学作品。

写作和其他事情一样，胜者为侯败者为寇，你的作品好、畅销、受读者欢迎，你就是王；反之则是寇。个人创作与团队创作都难以幸免。

“团队写作好不好？”其实是个伪命题。一棍子将团队写作方式打入十八层地狱，是无知、自大和情绪化的表现，不值得与之争论与辩驳。

4、 我看到有编辑对童书类型写作有这样一句评价：“写作的类型化，甚至流水化、作坊化，结果是，搞出版的人头疼了，写作的人头疼了。谁还会十年磨一剑，磨出精品？因为你这里磨得面黄肌瘦，他那里跟着你马上就肥得流油！”我们怎么来理解这句话？

我认为这位编辑的话也是情绪化和成问题的。如果是合格的稿子，你就用；优秀的稿子，你就多花力气；至于根本达不到发表水平的稿子，给作者退稿就OK了。至于“类型化”、“流水化”、“作坊化”都是中性词，不应当被视为贬义词。迪斯尼的所有作品，都是“类型化”、“流水化”、“作坊化”出来的，没有这些“化”，就不会有今天的迪斯尼，也不会有超人、蝙蝠侠、奥特曼。至于穷啊富啊什么的，我听着就很反感，文人酸腐和心理不平衡的劣根性，莫过于此。

5、 童书类型化写作现在到底存在着哪些误区？

如果说有误区的话，就是操作者操作得不成熟、把关不严、急功近利，导致不及格水平的作品出炉并被推向读者。当然，任何人或者团队的成长和成熟都有一个过程，他们的初期必有失误或者经验不足之处。我个人和我的团队也经历了这个过程，对于我的失误，我愿意真诚地总结及检讨。另外，从2006年开始，我不再以团队写作为主要工作，而是以打造自己品牌化的作品为主要目标，比如《装在口袋里的爸爸》系列。

6、 需要我们的写作者和出版行业，注意哪些地方来避免？

我认为写作者需要注意的是一定要给自己的作品严格把关，宁愿让劳动成果烂在抽屉里、宁愿团队写作进行不下去，也不要让不及格、不成熟的作品流向社会。对于出版社来说，一定要严把作品的质量关，如果作品不好，作者名气再大也绝不能将其出版。总之，社会公心是非常重要的，让读者读到好书是第一位的，经济利益永远要排在第二位。

7、你在2008年做了多少场推广活动,有什么样的感受?您认为阅读推广在近几年的童书上涨上发挥了什么作用?

因为去年我成立了动画公司，2008年我做的阅读推广活动比2007、2006都要少，在广东、福建、河南等地进行了40多场。我的感受是做这种活动非常辛苦，有时也会受到误解，但它们真的是值得的！因为你给了读者一个机会，一个与他们喜欢的作家亲密接触的机会。因为这种接触，你会很感动，你会更加了解自己读者的阅读需求，你会因此而校正自己的写作方向。而对于那些不是太有机会接触到作家的学校的小读者，这样的机会，很可能会影响他们的一生，使他们爱上阅读，爱上写作。我认为阅读推广对于近年童书行情的上涨起了非常关键的作用：几乎所有在开卷排行榜上榜上有名的图书，其背后必然有策划严密、非常成功和到位的阅读推广活动。如果没有这些推广活动，童书能够卖到天文数字是不可思议的事情。这也是一个作家们没有必要羞答答掩盖的事情——做阅读推广绝不丢人，或者说这是一件光荣而神圣的事情；在这个时代，书写得好是一方面，但作家和西方的总统竞选人一样，一定要有口才、要善于与自己的读者沟通、要能成功地进行每一场推广活动，这成为和写书一样重要的事情。时代所迫，我们别无选择！

2009年3月30日写于长沙出差途中