当代名家高慧敏

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当代名家高慧敏


首都师范大学文学院副教授别署阿敏。男，汉族，江苏无锡人，1948年生。幼承庭训，先后从师高二适、王遐举、欧阳中石，高中毕业后下乡插队达10年。曾任剧团领导、教师、美工和机关干部。1980年任电子部第六研究所出版编辑部副主任。1987年毕业于北京师范学院中国书法专业。美术教育专业硕士研究生结业，现任首都师范大学文学院副教授，书法学硕士研究生专业课导师，书法教研室主任。兼任《人民日报》神州书画院特聘书画师，北京理工大学客座教授，中华人民共和国外交部书画顾问，中国硬笔书法家协会副主席，中国书法家协会会员，《硬笔书法天地》网站高级顾问，中山书画社理事，中国电子神剑学会书法部部长等。
书艺主张精用宏，杂取多能，对篆隶行草诸体多所专擅，气质上不强求雄强博大而直追明人“清丽疏朗”之风。书法篆刻作品多次入选国家权威级展览并作为“国礼”赠送外国元首，并被收入《现代中国书法选》、《全国第二、三届书法篆刻展览作品集》、《中日书法联展作品集》、《中国新加坡交流展作品集》等数十种书法专集。国内外数十家博物馆、美术馆收藏其书迹并于全国20多处名胜、园林刻碑流传。曾几度应邀出国讲学、展出，与日本书法界交流尤为频繁。1992年曾在日本国际书法展览中获“外务大臣赏”，1993年于国际书画展中获“最高荣誉赏”。《读卖新闻》、《产经新闻》、《东京新闻》、《神奈川新闻》以及书法专业杂志《墨》、《书道》、《修美》、《水茎》都曾介绍过其作品、论文及艺术业迹。《人民日报·海外版》、《人民中国》等十几种国内权威报刊也有过多次报道。热心硬笔书法教学工作，著有《怎样写钢笔字》、《成语联句行草书例》、《阿敏硬笔理论与实践》、《行书千字文》、《篆刻史话》（日文）、《中老年人书法速成》《篆书浅鉴》、《赵孟頫书法严寺记临摹研究》、《行书字帖——名人名言录》等二十余种及各式毛笔、钢笔字帖。传略见于《中国当代书法家辞典》、《古今书法家辞典》、《世界华人当代名人大词典》等大型辞书。

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高惠敏与书法——奇人奇书“这点事”

罗大佐

广东人民出版社近期推出高惠敏（阿敏）著《书法这点事儿》，着实在书法爱好者中激起一点涟漪。






这本书太杂太怪了，一方面，它给书法爱好者泼凉水，用大量的事例来说明“书法不是天大的事”，“凡事都是自己学会的”，还说到比赛得奖和加入书协的种种现象和动机，以及书法名家政协委员的傻帽表现等等；另一方面，又介绍书法操作的细节，相当具体地讲述了书法该从哪里悟，课应怎么上、题该怎么出、好坏怎样判断、对错如何比照，以及“碑帖”和“使转”这些词究竟是什么意思，规律和美学在书法教学中各有什么价值。作者的文字也风趣调侃、文诗混搭，比如一篇《楷书卢中南》，读起来既幽默又押韵，整个是一段陕北说唱。
高惠敏先生是早期的中国书协会员，是文革后第二代的书法名家。前辈著名书家高二适、王遐举、启功和欧阳中石等都是他交往甚密的老师，高在他们的带领下，又一同活跃于国内书坛和国外讲坛。中央电视台就特邀他主讲“学书法”节目，用一套、四套节目连续两年向国内海外播出，反映好、影响大。在国际书道联盟，他还荣获了主办国日本授予外国人的最高奖“外务大臣赏”，当年《人民日报》也曾著文介绍。呵呵，说起来，这都已是上个世纪八九十年代的事情了。

高先生的书法著述，多是启功、沈鹏、中石、刘炳森等题签或作序，其中沈鹏先生和中石先生的序文还破例亲笔用墨迹书写，而炳森先生在序文里则表示，高“从元明消散空灵的书风中得益最多……没有故作陈腐老态的衰败相”，与自己“对得起别人，对得起自己”的书法态度不谋而合。
按说，高老师名高望重，书法在琉璃厂也有一平尺几千元的行情，本可以安心在家做寓公了，但他偏不安生：零六年中国书协封他一个什么专业委员，因为事先没跟他打招呼，被他公然在网上发帖拒绝；今年教育部下令要在全国中小学全面推进“书法进课堂”，高先生却认为这解决不了青少年书写整体滑坡的问题，最近还在某报刊上连续发文表达自己的不同意见。新出版的这本奇书，收集了高先生近年来在纸媒和网络上发表的多种文章，书名只称“这点事儿”，就反映了他对书法与众不同的低调评价。他的根据是，无论是个人成就还是书法本身，不过只是与烹调、驾驶差不多的“这么点事儿”，甚至够不上一个专业行当，因为无论古代还是当今，所有真正的书法代表人物，写字全都是主业之外的“捎带”，他们的精力当然要放在“正差”职务上——这就是最有力的明证。

众所周知，高惠敏先生不仅在毛笔和篆刻方面卓有成就，而且在硬笔书法方面还是“精神领袖”（习殊语）和几十年的“老玩家”。他除了非常重视和关注年轻硬笔书家的成就，自己还用钢笔写了各种有意思的书法作品，一本《怎样写钢笔字》，开印第一版就是50万，这在如今是不可想象的。对广大青少年的日常书写问题，他投入了大量的时间和精力来做研究和普及工作，还对总结汉字造型规律多有心得、情有独钟。在《书法这点事儿》中，除了有他对多种硬笔的社会生存状态的中肯评价，还着力强调怎样用“数学坐标”来帮助那些对写字缺乏灵性的大多数学生来过关、达标。他还认为，能对大面积的“抢救”运动有作为、有贡献，应是书法家责无旁贷的任务，而且，这比自己写得棒或引导少数人比赛得奖困难得多，因而需要更宽的胸怀、更高的眼界和更大的本事。

什么是“书法创作”？高老师认为基本没有这回事；怎样为“碑帖”正名？高老师认为永远不可能实现。他还认为书法家谈美学，多属郢书燕说、乔太守乱点鸳鸯谱，因为美学谈论的话题和逻辑，根本不是书家心中的“北海如象、右军如龙”；他对热热闹闹的书法比赛也一向不苟同、只作冷处理，还认为“大家都可以做评委”，因为只需在评选现场按自己的标准把人家的书法比出三六九等，所以不必自己笔墨超群；他与启功先生过从甚密还有诗词唱和，但最后写的纪念文章却是《俺们不敢学启功》；他在首都师大书法博士点担任研究生的书法技法课多年，最终却慨叹书法技法“其实是个大空门”，与美术的“素描”“色彩”课的成型程度完全不能相比。如此等等的矛盾和误区，在《书法这点事儿》这本书中被阐述的透彻见底、屡见不鲜。

看起来都是“非主流”的“旁门异说”，但按作者的逻辑推演，却又大多是合实情、没毛病。以笔者的感觉，高先生不仅对书法富有艺术感性还喜欢对它作理性思辨。在书中，他举例说任何思想史，都只是主流精英思维系统的延续和归纳，但其实民间作何想，大部分人的倾向常常与主流“满拧”。因此，即使思想史说的高屋建瓴、头头是道，但仍只是各时期全部意识的一方面一部分（本书P4/P5）。为此他主张，真想要了解全面的真实，就应该多看不同层面和各个角度——只认一头，肯定不对、不行。笔者与作者当面交流，他还是强调“观察的角度不同，得到的结果就不同”这个理念：假如只有一种说法一个“主流”，肯定有问题，或者是表达不全面，或者与事实不符，所以不能闭目塞听，只听一种意见。比如见到开车压死人，大家对司机义愤填膺，但如果又听说被压者闯红灯，那么结论又会瞬时颠覆。

高先生的这些特殊见解，被编辑形容为“圈外全反对，圈内都支持”（见本书腰封），这个发现很有意思！笔者以为，不论对这些“高见”同意不同意，都不妨把这本书拿来翻翻。咦，真新鲜、真大胆！噢，原来还有人这样想、这样做——开眼界、长见识人人需要，多知道些另类，即使对理解主流意识，也有百利而无一弊。是不是？